編輯推薦

高更是後印象派三大巨匠之一；他是暢銷小說《月亮與六便士》中捨棄家庭與事業，追求藝術夢想的主角的原型；他與凡·高有著深厚的友誼，兩人曾一同在阿爾勒度過短暫的時光，迸發無限的創作熱情，但卻以遺憾而收尾；他大膽的反自然主義追求與獨特的裝飾性風格影響了巨匠馬蒂斯和畢加索：馬蒂斯也曾踏上那片為高更帶來靈感與憧憬的理想天堂塔希提，兩位大師在不用的時間、相同的地點尋求突破；而畢加索曾如痴如醉研讀高更的自傳性質作品《諾阿﹒諾阿》，汲取高更的藝術精華，探尋自己的方向……

這就是傳奇人物高更！而本書便講述了高更的故事與他的不朽名作。本書的精彩看點如下：

◆ Thames&Hudson出版社暢銷系列叢書！

本書是“泰晤士哈德遜世界藝術巡禮”系列叢書中的一本，首版發行於1987年，一經出版便受到各方讀者的歡迎，經過多次加印。本書著者貝琳達·湯姆森是獨立的藝術史學家，她以豐富的史料和獨到的解讀構築了高更藝術世界。同系列還有《透納》《莫奈》《抽象藝術》等精彩圖書，內容可謂涵蓋了幾個世紀以來全球視覺文化範圍內的諸多藝術家、藝術風格以及藝術流派。

◆ 世界各大博物館經典館藏作品薈萃！

本書展示了世界各大博物館中收藏的高更經典作品。俄羅斯艾爾米塔甚博物館、美國大都會藝術博物館、英國國家美術館、日本國立西洋美術館……只要一本書，可以隨心鑑賞全球知名美術館的高更作品。

◆ 讀懂藝術家的傳奇人生！

高更童年時期遠赴秘魯，經歷了父親的離世，未曾感受過穩定的家庭生活是什麼滋味。在巴黎短暫的十年安穩的婚姻生活是高更人生中難得的穩定時期，但他還是放棄了這份優渥的生活，遠赴塔希提，追求自己的靈感與藝術，後來孤獨離世。可以將本書當作以作品展示人生的藝術家傳記，了解高更一生中的失意、追求與執著的夢。

◆ 200餘幅插圖，全面展示高更的藝術成就。

書中有200餘幅插圖，展示了高更在不同時期的涉及多個領域的作品，包括他早期的風景畫、人物雕像以及陶藝作品，但更能代表高更藝術理想的是他在塔希提島創作的作品。在那片土地上，他找到了理想中的天堂和屬於他那“自然的”、不裝腔作勢的、原始的夏娃。就像《獨自》中的女性一樣，她展現出如同動物般的輕盈姿態；又像《死亡的幽靈在註視》和《月球與地球》裡的人物所表現出的那種黑暗又陰鬱的神秘感……

◆ 簡約設計、經典裝幀，打造獨特的藝術體驗！

經典的硬皮精裝形式，簡約大方；32開便攜開本，可供隨時隨地翻閱；內文選用經典藝術書籍特種紙舒視雅印，高清呈現每幅作品的細節，打造舒適的視覺藝術享受。

內容簡介

藝術史學家貝琳達·湯姆森對19世紀晚期獨樹一幟的藝術家高更的生活和作品進行了全面系統和生動易懂的描述。偉大的藝術家保羅·高更是他那一代人中首批獲得國際認可的藝術家之一。他的傑出之處也在於他生活中的戲劇性事件：他在一個遙遠的島嶼上自我放逐，追求藝術理想。高更的藝術魅力是其閃光之處。

本書中討論了高更涉及的多門類藝術，包括繪畫、雕塑、版畫和陶藝等。而他的私人生活、信仰和抱負，則通過他大量的日記、信件和其他作品被揭示出來。在內容方面，作者吸取了30年間的新學術見解，在解讀高更的生平和作品層面達到了新的高度。書中的大量插圖將高更的作品清晰呈現，讓視覺效果得到很大提升。

作者簡介

貝琳達·湯姆森是一位獨立的藝術歷史學家，致力於研究19世紀至20世紀早期的法國藝術。她創作了很多關於印象派與後印象派的著作，包括《後印象派》（1983年）、《維亞爾》（1988年）、《高更傳》（1993年）、《印象派的起源、傳播與反應》（2000年）等。她曾參與策展無數，包括在南岸中心展出的“維亞爾”和“小樹林別墅的博納爾”，在蘇格蘭國家美術館展出的“帕特里克·格迪斯，法國印象”和“高更的幻象”，以及在泰特現代美術館和華盛頓國家美術館展出的“高更：神話創造者”等。 2011年，她被授予愛丁堡大學藝術史榮譽教授頭銜，並在2013年榮獲法國藝術及文學勳章。

編輯推薦

知名系列書“泰晤士哈德遜世界藝術巡禮”中的一本

五十多年暢銷不衰的藝術家解讀的經典之作

藝術領域內專業人士執筆撰寫，是研究透納職業生涯和生活較全面的圖書

全彩插圖的初次出現，使經典之作煥發新的生命力

層層修訂的全新版本，快速掌握關於藝術家的新研究

• 本書具有劃時代的意義，開創了全新的藝術史；

本書開創了全新的藝術史，而此前的藝術史儘管還未消亡，卻也日趨衰微。該書問世後，將藝術史學家，特別是那些研究風景畫的人，分成了“之前”和“之後”兩個陣營。雷諾茲討論了透納生命中的女性，也描繪了透納對貧苦人民及其生活的同情，這也是領先於時代的。

•  本書是關於透納的較為全面的解讀，是多年來一直暢銷的對透納生活與藝術研究的經典之作；

這本書文筆清晰，對於任何對英國黃金時代的繪畫感興趣的人來說，都是對透納的生活和工作的理想介紹。作者將透納的傳記與對其作品的品評生動地交織在一起，追溯了透納的整個職業生涯，以及對透納的生活和工作產生重大影響的同事、資助人、朋友和評論家。

• 全球知名的泰特美術館的策展人對本書進行了層層修訂，是對透納的全新研究呈現與解讀，並且初次使用全彩插圖；

《透納》於1969年初次出版，長期以來一直是一本介紹透納生活和藝術的著作。策展人大衛·布朗對本書進行了全新介紹，《透納》經過層層修訂與更新，更反映了全新的學術發現與對透納作品的解讀，將成為新一代讀者對這位藝術家的可用研究。書中176幅插圖初次以全彩的形式呈現，令這本經典之作煥發了新的生命力。

• 本書屬於國際知名藝術圖書出版社Thames & Hudson出版的長銷全球六十餘年的“泰晤士哈德遜世界藝術巡禮”經典系列圖書；

該系列於1958年問世，目前已出版了300多種圖書，內容涵蓋了幾個世紀以來全球視覺文化範圍內的諸多藝術家、藝術風格以及藝術流派。該系列圖書被多家媒體評為世界具備影響力的藝術著作，確立了其在藝術領域的先鋒領導地位，在世界範圍內引發藝術熱潮，具有長久不衰的生命力。本系列書還包括《高更》《莫奈》《古希臘藝術與神話》《抽象藝術》《當代繪畫》。

• 由藝術領域內的專業人士撰寫，內容專業不失活潑，兼具專業價值和科普的可讀性。

本書是由倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館印刷和繪畫部成員格雷厄姆·雷諾茲撰寫，雷諾茲不受自身學識和專業知識所限，為更廣大的讀者群體寫作，而沒有退居於“狹隘”的專業領域。他傳播知識的熱情和天賦使他成為“泰晤士哈德遜世界藝術巡禮”（World of Art）系列叢書的理想撰稿人。作者書避開了所有居高臨下的觀點，根據當前知識對藝術家的生活和作品進行了介紹，內容專業，但不失生動、有趣。

內容簡介

透納是19世紀上半葉英國學院派畫家的代表，位於西方藝術史上傑出的風景畫家之列。很少有英國藝術家能像透納那樣，在油畫、水彩、素描和版畫方面取得如此廣泛的成就。

本書初次出版於1969年，是多年來一直暢銷的對透納生活與藝術研究的經典之作。格雷厄姆·雷諾茲將透納的傳記與對其作品的品評生動地交織在一起，追溯了透納的職業生涯：從他早期的風景畫、哥特式廢墟的水彩畫到浪漫主義的風景畫、爐火純青的歷史畫，再到晚年驚人的藝術成就。作者還描寫了對透納的生活和工作產生重大影響的同事、資助人、朋友和評論家。書中176幅插圖初次以全彩的形式呈現，令這本經典之作煥發了新的生命力，結合豐富有趣的文字內容，本書將為讀者帶來關於這位經久不衰的藝術家的動人故事。

“泰晤士哈德遜世界藝術巡禮”系列是由國際知名藝術圖書出版社 Thames & Hudson 出版的長銷全球六十餘年的系列叢書。該系列於1958年問世，目前已出版了300多種圖書，內容涵蓋了幾個世紀以來全球視覺文化範圍內的諸多藝術家、藝術風格以及藝術流派。該系列叢書均由各個領域的專業人士撰寫，包括貝琳達·湯姆森、格雷厄姆·雷諾茲等業界知名的學者，可謂將頗為吸引人、活躍的評論家、藝術史學家與全球的讀者聯繫在一起，是“大家小書”的經典代表作。

本系列中的眾多圖書被翻譯成 30 多種語言文字暢銷全球，並都歷經多次再版、修訂以及更新，以求時刻收錄新的研究成果。自問世以來，該系列叢書就被多家媒體評為在世界具備影響力的藝術著作，確立了其在藝術領域的先鋒領導地位，在世界範圍內引發藝術熱潮，具有長久不衰的生命力。

作者簡介

格雷厄姆·雷諾茲曾是倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館印刷和繪畫部的管理員，他自1937年起就在該博物館工作。作者的其他著作包括《英國微型畫像》和《水彩畫簡史》，以及關於托馬斯·比尤伊克和維多利亞時期敘事畫家的論著及約翰·康斯太布爾作品的分類目錄。

編輯推薦

◆ 了解印象派不能繞開的巨匠——莫奈

克勞德·莫奈(1840–1926年)是印象派的巨匠，他更像是印象派的建築師和領頭人，將印象派運動推向了自然主義的高峰，也促成了現代藝術的誕生。他的作畫技巧和他的主題——風景和新興工業化的城市一樣，都是全新的。莫奈堅持對景寫生，作品以未曾有的即時性和真實性，改變了我們對自然之美的認識與感知之道；他對光與自然的色彩詩意表達，讓繪畫表現具有了無限可能，也為後續先鋒派藝術家提供了靈感來源。

◆ 深入解讀159幅作品，從三個角度補充對莫奈已有的研究

世界知名的19世紀法國藝術史學家詹姆斯•H.魯賓從三點上補充了對莫奈藝術已有的研究。首先通過對159幅關鍵作品的研究，追溯了莫奈藝術的發展歷程，解讀了莫奈作品為繪畫藝術帶來的革命性影響。其次，分析了莫奈所處的社會和政治環境以及文化潮流對其藝術產生的影響，包括引發他政治生涯的烏托邦思想，以及他對日本版畫和園藝的興趣等。還介紹了莫奈與同時代畫家的關係，如馬奈和雷諾阿等。

◆“大家小書”的經典代表之作，使讀者享受藝術閱讀之美

“泰晤士哈德遜世界藝術巡禮”系列是由國際知名藝術圖書出版社Thames & Hudson出版的長銷全球六十餘年的系列叢書。該系列於1958年問世，目前已出版了300多種圖書，內容涵蓋了幾個世紀以來全球視覺文化範圍內的諸多藝術家、藝術風格以及藝術流派。該系列叢書均由各個領域的權威人士撰寫，包括貝琳達·湯姆森、格雷厄姆·雷諾茲等業界知名的學者，可謂將引人注意的活躍評論家、藝術史學家與全球的讀者聯繫在一起，是“大家小書”的經典代表作。

內容簡介

克勞德·莫奈（Claude Monet，1840-1926年）是藝術史上備受推崇的畫家之一，他是印象派的建築師，開創了印象派，也催生了現代藝術的革命。

本書追溯了莫奈的藝術實踐歷程和發展，從莫奈的漫畫家早期工作到後來的《睡蓮》系列作品以及吉維尼的花園，作者都進行了深入的解析，作者進一步探索和分析了有助於讀者理解和塑造莫奈作品的文化潮流：烏托邦思想引發了莫奈的政治思考；日本浮世繪版畫、園藝和裝飾藝術對莫奈產生的影響。

此書還在三點上補充了對莫奈藝術已有的研究。首先通過對150餘幅關鍵作品的研究，來解讀莫奈繪畫的革命性。其次，分析了莫奈所處的社會和政治環境對他的藝術產生的影響。文末補充了莫奈與雷諾阿等當代畫家的關係。對繪畫愛好者及專業人士具有很好的指導作用。

作者簡介

詹姆斯·H.魯賓（James H. Rubin）是英國一位藝術史學家，現任紐約州立大學石溪分校藝術系教授，研究和教授藝術史專業，並擔任藝術系主任15年。他也曾在哈佛大學、波士頓大學、普林斯頓大學和庫珀聯盟學院任教。他主要研究19世紀的法國藝術理論及批評，其著作包括對馬奈、德拉克魯瓦、庫爾貝以及印象派的研究。近期，他的《如何閱讀印象主義：看待方式》（How to Read Impressionism: Ways of Looking.）也即將出版。